2014年10月习近平总书记在文艺工作座谈会上发表的重要讲话中强调，文艺只有植根现实生活、紧跟时代潮流，才能发展繁荣；只有顺应人民意愿、反映人民关切，才能充满活力。十年来，我国文艺事业发展取得丰硕成果，特别是乡村振兴战略作为全面建成小康社会、全面建设社会主义现代化国家的重要抓手，为新时代文艺工作开辟了广阔天地。如何将文艺工作深度融入乡村振兴的实践之中，让艺术真正扎根乡村并转化为助推乡村振兴的创新路径，深入研究这一课题具有重要的时代价值。

　　本文探讨的艺术是一种与中国本土文化紧密相连、具备内在社会理想和社会关怀的艺术形态。这种艺术具有鲜明的公共气质，强调社会参与和群体互动，能够在具体的社区中生发出力量、营造出生机。在过去的几十年中，我国的乡村建设取得了举世瞩目的成就，从根本上改变了乡村社会的格局，也解决了城乡关系中很多历史遗留问题。然而，乡村社会的生机仍然有待进一步激活，当前乡村留不住人才，在城乡关系中乡村依然处于弱势。从根本上说，尽管可以通过加强基础设施建设打造美丽乡村，但是如果人们不把乡村视为美好生活的栖息地，乡村发展困境就难以得到根本扭转。而在乡村审美建设这个方面，乡村需要艺术。

　　反过来说，艺术也需要更多、更大、更有社会基础的舞台。人类文明很多成果都是经历了由服务小众到服务大众的过程，只有变成大众的，艺术才是切实可行的。艺术介入乡村社会，既是艺术改变乡村文化生态的过程，也是农民了解艺术、让艺术获得更多创作选题和社会空间的契机，是文艺工作者的艺术产能基础。因此，艺术也需要乡村。

　　艺术下乡必须确保艺术能够真正落地，从一种单纯的消费形态转变为可持续的生产形式，尤其要帮助农民创造经济价值。在过去艺术与乡村的关系中，农村与农民往往只是艺术的素材，并不是艺术的实际受益者，更谈不上成为艺术的服务对象。真正意义上的艺术下乡，必须让艺术从根本上服务于农业、农村和农民，让艺术在农村中沉淀，使艺术形式能够切实与农民生活、农村社会和农业发展息息相关，直接为“三农”带来实质性的经济收益与社会效益。

　　在艺术下乡的过程中，艺术要服务乡村，不能喧宾夺主。艺术的首要任务是挖掘并表现乡村的审美元素、居住空间乃至文化属性，将其转化为具有吸引力的艺术能量，而不是反其道而行之。在这个过程中，艺术的本质是用，农业、农村和农民才是本。与此同时也要认识到，乡村振兴涉及诸多方面，艺术只是其中一个环节，还需要配套政策支持、资金投入、市场培育、物流建设等多方面的协同。

　　艺术要在乡村振兴中发挥实效，关键在于通过营造乡村消费场景提供实际功用，并通过文旅等产业赋能乡村的文化消费属性。进一步说，艺术对于乡村消费场景的营造，最终仍然要落实为具体可行的产品和服务。不论是市场营销，还是艺术展览，艺术进入乡村以后，往往要经由商业模式变为链接多方的产业关联。

　　艺术下乡必须充分尊重并发挥村民的主体性和自觉性，通过艺术塑造使乡村真正成为人们心灵的故乡。与此同时，让艺术更好地服务乡村社会，还要建立一系列完善的保障措施。要建立健全政策法规支持体系，通过完善的立法有效激发艺术家、企业家和社会组织的参与热情。这种制度保障不仅要明确各方权责，更要为艺术下乡提供长效激励机制，让各方主体能够在明确的规则框架下开展创造性工作。

　　在艺术下乡的过程中，必须充分提升协作水平，激发全员的参与意愿，让艺术真正融入当地村民的生产生活。通过搭建对话平台、建立合作机制，让艺术家、企业、村民等各方主体充分表达诉求、贡献智慧，共同推动艺术下乡工作深入开展。此外，引入专业的专家团队，让专家学者走进乡村社会，通过扎实的社会调查，倾听各方意见，提出更有针对性和可操作性的方案与思路。同时，可设立一批民间智库，以便推进和沟通解决艺术下乡的相关专业问题。这些机构能够充分发挥桥梁纽带作用，将民意汇集整理并反馈给当地政府，其公共价值并不仅限于艺术领域，对于乡村的整体社会建设也大有裨益。

　　中华历史文脉深深植根于乡村社会，振兴乡村实质上就是重新修复割裂的城乡关系，将乡村带入现代社会语境，让中华文明重新焕发光彩。中华文明的传承很大程度上是通过艺术形式得以延续，而在当今社会发展日新月异的时代背景下，文化的整理、挖掘与重塑更需要文艺工作者的全力以赴。艺术下乡有着广阔的发展空间，艺术工作者大有可为。

　　作者杨英俪、熊青珍，单位：广东财经大学艺术与设计学院

　　本文系广东省哲学社会科学规划项目（GD23XYS036）阶段性成果